日本华侨史上“零”的突破 ——记日中艺术交流协会会长关藤清

◆《人民日报海外版》日本月刊总编辑  蒋丰

在日本，由华侨华人发起组成的中日两国文化艺术交流的团体并不少见。这其中，关藤清担任会长的日中艺术交流协会，成立的时间并不长,只能说是“小荷才露尖尖角”。但引人注目的是，这个协会轻名而重实，不仅在东京寸土寸金的六本木开设了日本第一家由中国人自主经营的画廊“清艺术空间”，更无偿为中国和日本的艺术家及艺术新锐举办了一场又一场展览，在中日文化艺术交流大潮中激扬起一簇又一簇澎湃耀目的浪花。作为30多年来采访了不知多少位旅日华侨华人的资深记者，我关心的重点依然是：身为一个中国人，他为什么会来到日本？追本溯源，海外华侨华人所有的成就，都与当年出国的动机是分不开的。 采访之前，记者已经了解到，他曾经从事过珠宝生意。显然，这是一个闪耀着财富的光芒、在外人看来略显繁华躁动的行业。这就更让记者好奇：一位珠宝商怎么会淡然闲雅地转身进入艺术行业呢？坦率地说，当今中国社会有一些人“富”起来以后，不是用心去附庸风雅、追求风雅，而是刻意让风雅附庸他臣服他。那么，他走的是一条什么路径呢？

与众不同的经历

出生在沈阳的关藤清和那个时代的许多中国青年一样，也早早地接触到了日本漫画。正是充满好奇的年龄，培养起一种兴趣爱好是比较容易的事。然而，能够把兴趣爱好做成一份“事业”，却是不易的。15岁的关藤清就已经展示出与众不同的特质，率领小伙伴1995年创办了漫画社团——梦少年漫画社，并发行同人杂志。人生的每一步都会留下痕迹，成人后的他成为一名美术指导，也在此领域取得了傲人的成绩。让他颇为得意的是，后来他的一幅作品还在香港获得大奖。这些变迁，成为他前进道路上的助跑器。2004年，他从沈阳进入北京，从东北的中心进入全国文化的中心，寻求一个更大的舞台，让自己与理想更近了一步。

在北京的这几年间所经历过的波折是难忘的，所承受的压力是难以想象的，这段积累经验的时期在他的记忆中留下笔墨浓重的点划。他的音乐天赋被唱片公司老板发掘，成为音乐人并发行了两张唱片。记者猜想，这其中一定有个人的努力。当一个人肯于为自己喜欢的事情、追求的事业付出努力的时候，他距离成就与成功就近了一步。

思绪快速跳跃着的关藤清并不会停滞于此，他马上给出自己另外的感受。他说，理性很丰满，现实很骨感。灌唱片，听起来很好听，录制的时候给你几万块钱，发行起来，无论赚了多少钱都与你没有关系了。搞音乐，常常有穷得吃不上饭的时候。理想可以挺着，但肚子却是坚持不住的。这也逼着我在想：文化的道路，到底应该怎样走？他在接下来的几年里经历过几份职业，不断累积经验和资本，掌握了网络市场营销等技能，也给国内诸多明星大咖做过唱片的设计和包装。一个偶然的机会，让不停奔跑着的他接触到了珠宝行业。他的经验与特长开始慢慢在这个行业开花结果。几年内，其独具创意的产品成为市场上的宠儿，运营的公司迅速成长、发展壮大。从设计公司到唱片公司再到珠宝公司，记者能够感受到他那种内心的追求——尽量多干一些行业，尽量多掌握一些技能，不断地在交流与融合中拓展行业的深度与广度，尽量尽早地闯出自己的新天地。

在日本“爆行”以后

当手上有了一些积蓄以后，或者说当关藤清开始步入实业家的行列以后，内心中那份被捆绑的理想悄无声息地挣脱了绳索。终于，在2013年，关藤清没有“爆买”但做了“爆行”——一年之内四次来到日本，并且由此开启了他持续几年的“深度游”和“专题游”。用他自己的话说，那时是一个“疯狂的旅行者”。他非常喜欢日本的寺院、神社，一路下来，不断地感受到其中渗透着的中国古代文化元素，比较着、思索着两国文化从古至今的交流、对抗与融合。与此同时，他还不断地到日本各地的美术馆参观，一位又一位日本艺术家的个展以及联展，撼动了他的心灵。就在这样的旅程中，一条文化线索在他的脑海中越来越清晰：日本寺院、神社中有许多中国古代文化的遗痕，但如今日本的美术馆中则很少有中国艺术家的展览。古代中国文化与当代中国文化本来是血脉相承的，为什么在日本出现了断层？这个问号，伴随着他在日本旅程的不断延长，也变得越来越大了。

走过的每一步路，触过的每一次怀，都不会是无意义的。这些寺社的“爆行经历”，催动了两种新生。一种是微观的、具象的。2017年，关藤清在日本出版了一本名为“黑白寺社”的摄影作品集。另一种则则是宏大的、抽象的。那就是他对于日本艺术市场的一种构想。

思考是痛苦的，行动是果断的。关藤清下决心进军日本艺术品市场。当时，有人劝他在日本开一家餐馆，有人建议他在日本开一家书店。此时的他正凭借对艺术行业的热爱活跃于艺术收藏界，他没有采纳朋友的建议，而是决定到日本去开一家画廊，展览中国和日本艺术家的作品，把中日艺术家推介出去。透过展览，让日本艺术界与中国艺术家有面对面交流的机会，深入了解并相互促进，带来更广阔的发展空间，同时也让古代中国文化与当代中国文化在日本有了一个新的链接点。用自己的行动，努力去解决一个延续的文化难题，这是一位中国商人的文化自觉，也是一位致力于中日两国交流的华侨拳拳赤子心。

清艺术空间的诞生及影响

就这样，关藤清在2016年正式进军日本。万事开头难，这里面，有公司注册的手续问题，也有“租房难”的问题。本来，画廊计划开到东京的银座，但是那里的日本房东不相信一个中国青年实业家真的能够到日本来做艺术行业，他们非常担心他支付不起高额的房租，不愿意把房子租给他。这样，不会轻易认输的他又转到东京六本木，他说：“我的画廊一定要开在东京高档、繁华、国际化的地段，这里有着全日本最多元的文化样貌和艺术气息。中日艺术家的作品一定要在这里展出。”2017年6月，法国画廊巨头的东京分画廊“清艺术空间”空降六本木。在开业纪念展上一举推出莲羊、汪楚雄、任力翰、裴根、邹洪元、张静雅、孙硕、周鑫汇、许峰诸位中国优秀艺术家的作品，受到业界广泛关注。在开幕致辞上，关藤清先生说道：清艺术空间的创立，旨在通过亚洲系当代艺术的呈现，来加深人们对都市、文化、历史和相关社会领域的关注，以及对艺术创作的理解。通过艺术建立人与人之间的羁绊，促进当代艺术家在国际化领域的发展和影响。其后，清艺术空间推出了中国知名当代艺术家宋琨的《阿修罗净界》展，该展览是继尤伦斯当代艺术中心举办之后的东京巡回展，受到多家中国日本媒体的独家报道。

从2017年至今，清艺术空间成功策划、举办了莲羊的《游心》展、赵泽伦的《大鱼》展、刘玉书的《时间的痕迹》展、吕娟的《花云》展、顾洛水的《如梦》展、许志峰的《执剑》展、罗思琦的《东京异国人的告白》摄影展、赵娜的《Animal Love》展、罗思琦的《24300km》摄影展等中国艺术家的个展，此外还有一行二禾三亭的设计联展和生活创作于上海的德国籍艺术家crow的个展等，以及中日艺术家联展《物化之际》、《此出彼处》、《四方视界》、丁子红子个展《沉默之身，亦是真实。》、宫冈贵泉个展《二元之庭》、谷保玲奈个展《交杂与伸缩》、七菜乃个展《裸之神殿》、千千岩修个展《呼应》等。在这些展览中，既渗透出无法割舍的东方情结，同时又有强烈的时代感和独立性，展现了清艺术空间的自由、融合、创新的艺术理念。通过持续规律的展览以及学术梳理研究，关藤清带领清艺术空间成为了优秀艺术家自由发挥的平台，扶植培养艺术文化新生力量，最大限度的传达艺术的魅力与可能性，以独特的文化视角，助推东方精神和审美理念在全球化语境中的进一步传承、振兴与革新。清艺术空间连续两届参加了日本最大规模的艺术博览会——ART FAIR TOKYO，作为一个国际化艺术空间的影响力日渐扩大。

再多的商业成就也无法冲淡关藤清对于艺术创作的初心。2018年8月，非营利国际性团体日中艺术交流协会（JCA）在六本木诞生了。今年，他也将在自己的画廊举办一次个人摄影展。

这是一个中国青年实业家在日本东京开业不到两年的艺术空间，这是一个集中展示中国艺术家作品并提供交流场所的艺术空间，这是一个无偿为中国新人艺术家提供作品展示机会的艺术空间。迄今为止，在日本华侨华人发展史上，还没有人能够做到这样。也可以这样讲，关藤清先生在日本华侨华人史上做了一个“零的突破”，在中国人海外艺术发展史上谱写了新的篇章。这其中，有他孜孜不倦的追求；这其中，有他坚忍不拔的精神；这其中，更有他深深地根植于中华文化的一种情怀。正因为这样，记者因笔以记之。