为什么日本会诞生漫画和动漫文化（上）？

众所周知，日本是一个漫画和动漫的王国。在电车上总能看到用手机看漫画、看动漫的乘客。如今漫画、动漫已经渗透到日本民众生活的方方面面，其爱好者也不分年龄和性别，漫画和动漫文化已经在日本根深蒂固。

那么为什么日本的漫画和动漫文化如此发达？日本建筑家、文化学者、名古屋工业大学名誉教授若山滋认为，日本文化有其自身特点。让我们来看看若山教授的分析。

日本文化具有“幻想性”

近年日本的漫画界频频遭遇不幸。2018年，日本著名漫画家樱桃子（《樱桃小丸子》的作者）去世，今年7月，京都动画工作室发生火灾，堪称动画史上最黑暗的一天。

民众悼念京阿尼火灾遇难者

若山教授的一位美国朋友曾对他说：“日本是一个幻想文化的国家。”当时若山教授似乎不能理解这句话的含义，但是后来他发现朋友的这句话非常精辟。日本不仅有漫画和动漫，还有相关的电脑游戏、吉祥物、cosplay等衍生文化，这些文化都有一个共同特征，那就是“幻想”。那么，为什么漫画和动漫会在日本会诞生？

第一，从作品种类来分析。

若山教授认为，那些认为漫画在一定程度上可以代替小说，动漫可以代替写实电影，漫画和动漫是给小孩子看的想法是极其错误的。比起文字和写实电影，漫画和动漫可以更好的传递作者的想法，激发读者和观众的想象力。假设要描述建筑空间，比起语言文字，用图纸和绘画表达会更形象，而且漫画故事本身是虚构的，绘画可以用更加自由的方式尽情表达作者的想法。

日本是“精妙文化”之国

罗马并非一日建成，文化的形成也并非一朝一夕，要了解日本的漫画和动漫文化，这就要追溯日本文化的发展历史。

若山教授用建筑行业举例。如在日本的木制建筑体系中有标准化可移动式的、墙面附带窗户的隔扇，还有拉门、纸拉窗，这些构件由榫卯联接，富有韧性，因此抗震能力强，这是木结构建筑的优点之一，更是一门精巧的技术。

日本的木制建筑强调材质和工匠技术，利用嵌入式格窗（日本房间内,拉窗或隔扇上部与顶棚之间）的雕刻和隔扇壁画来表现美学艺术，设计风格多与和歌、绯句（由五七五共十七个音节组成的短诗）、作庭（庭院设计）、茶道、花道等文化散发的“感性”相互映衬。可以说，日本文化是结合“精巧技术”与“微妙感性”的“精妙文化”。

拥有俊秀山河的风土，配合日本人天生的灵巧勤勉，日本逐渐形成了自己独特的文化，这样的文化氛围促成了高质量漫画和动画土壤的产生。

漫画也有文字

第二，从日语和日语文章的角度来分析。

不要忘记，漫画也是一种用文字来表达对话的“文学”。

实际上，日语和日语文章很适合用漫画的方式书写。日语的文章会混合使用汉字、平假名和片假名，虽然这种书写结构在全世界史无前例，但是我们不得不承认，这样的书写模式非常容易识别。当我们试图阅读汉语或者英语时，最初映入眼帘的是一片拥挤的文字，确认性不强。尤其是按照稿子发表演讲时，这种感受就会更加强烈。日语文章的骨架是汉字，平假名是辅助性用语，外来语和拟声词多写成片假名，这样“易读性”的文字十分适合在漫画的对话框中使用。

此外，日语最大的特征就是存在敬语，简单的人物称谓可以有很多种表达方法。例如英语中的“I”（我），在日语里可以写作“私、俺、僕、われ、小生、余、拙者、それがし……”一句对话不仅可以表达说话人要表达的内容，还能表现说话人的情感、双方的社会地位，不用对登场人物一一做解释说明，这也是为什么日语非常适合用在漫画里的原因之一。

绘画是与时间赛跑

第三，从日本绘画的特征和文化传统的角度来分析。

在西方绘画文化中有镶嵌图案，也有与建筑结合的壁画，但日本绘画因为受中国文化的影响，伴随着造纸术的发明，绘画多以纸墨为依托。此外，西方绘画史上著名的画家大多也是建筑家，如文艺复兴时期的意大利雕塑家、画家米开朗基罗。但日本的画家多从事文学方面的研究，如画家、文人与谢芜村。

中国的水墨画具有很强的思想性，而日本的“大和画”更注重线描和色彩的巧妙组合，日本很少有敦煌莫高窟那样宏伟的壁画，他们的古人似乎更愿意追随着时间的脚步，画出充满故事性的连续“画卷”。例如日本著名的三大绘卷《信贵山缘起画卷》、《伴大纳言画卷》、《源氏物语画卷》对日本的绘画发展历史影响很大，为《鸟兽戏画》、《北斋漫画》等漫画画法的形成奠定了基础。已故现代画家樱桃子的创作也深受《源氏物语画卷》的影响。

北斋漫画

日本漫画的源头浮世绘

此外，日本绘画中还有闻名世界的浮世绘。

光看浮世绘的画风，普通人也能联想到漫画。没错，浮世绘正是日本漫画的源头。浮世绘巧妙的创作角度成功打破了绘画领域既成的空间现实主义观念，加速了漫画的诞生。内容也不同于西方的宗教画和宫廷画，还包含很多平民大众的主题。演员、名胜等内容的浮世绘创作水平甚至已经超过了作为艺术的绘画，更接近于现代的照片，而且比照片更有感染力。

著名的荷兰画家伦勃朗和维米尔擅长创作描写市民生活的作品，这与当时（17世纪）荷兰市民文化较为发达有着密切的关联，荷兰是欧洲唯一一个与江户时期的日本有过交流的国家。在两国的视觉文化中，市民社会的表现方式有着共通之处，只是叫法不同，欧洲的被称为“市民文化”，江户的则被称为“町人文化”。但是到了明治时代以后，日本的知识分子什么事都要学习西方，认为西方国家的事物更先进。此外，浮世绘对后印象派也产生了影响，并在欧洲掀起了绘画革命。

浮世绘作品

浮世绘多以彩色印刷的木版画为主，作品众多，通过浮世绘我们可以感受到超越近代市民社会的现代化大众社会。在一定程度上，日本漫画文化的产生正是以此为基础发展的。

战后漫画文化迎来大发展

前文都是在分析日本漫画和动漫文化发展的基础条件，而日本漫画和动漫文化真正迅速发展起来是在二战以后。

若山教授列举了一些从儿时起就非常喜爱的漫画作品，有《铁臂阿童木》、《伊贺谷栗助》、《铁人28号》、《明日之丈》、《GOLGO13》等故事性较强的作品，还有《海螺小姐》、《山林小猎人》、《樱桃小丸子》、《顽皮家族》等温情类作品。这些作品伴随若山教授走过了青少年、中年。他说：“因为我们这一代就是出生于‘漫画文化大爆炸’的时代。”

《海螺小姐》

近代人多与活字文化相伴，而现代人更多的是与媒体文化相伴。从电影文化，到电视文化，再到电脑文化、互联网文化，每一代人的文化传递方式都在随着科技的进步而不断向前迈进。但是，在这个进化过程中只有日本诞生了漫画和动漫文化时代。关于这一点，我们将在下篇中向大家做详细的分析。